……
我想要~安静地思考~
天平上~让爱恨不再~动摇~
一想你就平衡不了~
我关灯还是关不掉~这风暴~
……
方雅君的状态依旧出色,甚至这遍唱的比刚刚那遍感情还要好!杜星河不得不在心里给这位级天后竖大拇指。
随着旋律大气的展开,方雅君的歌喉也开了。骤然上升一个八度。开始了一遍**飙歌!
……
心一跳~爱就开始煎熬~
每一分~每一秒~
火在烧~烧成灰有多好~
叫思念~不要吵~
我相信我已经快要~
快要把你忘掉~
跟寂寞~再和好~
……
方雅君这段高。潮唱的,给杜星河唱皱了眉。这段**要展现女声高八度音,方雅君的音准没问题,气量也轰上去了,感情把握也很好,有一种泄的快。感在里面。
可是,方雅君习惯性的将她标志性的气声给带出来了!
每个乐句的尾巴处,该收住声的地方,方雅君却留了很明显的气感,然后回转着这口气。再衔接下一乐句。
这种衔接技巧很巧妙。一般人在高八度上根本玩不出来,乍一听会让人觉得很连贯,很一气呵成,也很舒服。
但杜星河却觉得这么处理。有点不妥当。因为这种一气呵成有点太“缠绵”了。这歌的高。潮。要一种决裂的感觉,每一句都要铿锵有力,就像歌词写的那样。要有种火烧成灰的感觉!
杜星河在段间,直接就把音乐给停了,其实这么做,对歌手是种挺不尊重的感觉,特别是方雅君这个级别的歌手,一般的录音师可不敢拉他们的音乐,因为只要他们不停唱,就肯定有继续的理由。
杜星河拉别人的音乐早就拉惯了,方雅君的录音他也拉过几十次了,方雅君都习惯了,起初她挺不适应的,甚至还为这个和杜星河吵过架,但不管怎么吵,杜星河该拉还是拉,给方雅君闹的都没脾气了,方雅君索性也就不吵了。
现在情感正酝酿在一个美妙的状态里,突然被杜星河给拉了音乐,方雅君眉宇间立刻挤出了一道厌恶的神色,直接对着卖问杜星河:“你干什么!怎么给我拉了?”
杜星河道:“我觉得你这段高音处理的不好,太缠绵了。”
方雅君问:“你的意思是,我用的气声太多了?”
杜星河点头:“是,这段不应该用气声,应该要表现出一种决裂的感觉,懂?”
方雅君情绪激动的提出不同意见:“这段应该要点缠绵的意思啊,这段还没表现出女主人公的决裂情绪呢,要再酝酿一遍,等到下遍**再用决裂的唱法唱!拜托你不要这么着急拉我的音乐,往后听听好不好!”
杜星河皱眉问:“你是故意带了点气声在唱吗?”
方雅君气道:“当然了!我这是有意为之!我要和下一段的**形成一个对比,你这歌写的女人已经煎熬好久了,不可能这么快就和过去决裂的,她要反复一次,再煎熬一次,才会真正的决裂!”
杜星河想了想,道:“你这样处理不好,太复杂了。这个专业人士听起来可能会有所理解,但普通听众听着肯定会有障碍,第一遍高。潮你处理的这么软,会给整歌定下一个比较软的基调,就算你后面爆的再激烈,再决裂,也改变不了这种基调。你知道的,很多人听歌都是第一耳印象最深刻,你第一遍如果想把情绪和感情处理的比较挣扎一点,那可以在气量上稍微收收,不要吐气声,这歌不能上气声,一上就飘了,太软了。”
方雅君固执道:“我觉得用一点点的气声做衔接很完美啊!”
杜星河哼道:“完美什么啊,不是所有歌都要有气声的,气声会让人产生一种遐想,而这歌的高。潮,绝不能给听者任何的遐想空间,你一定要用强有力的爆牵着听者的情绪走,不能让他们自己去想象,你要给他们塞进去那种煎熬后泄的快。感!”
方雅君皱眉道:“你说的好像有点道理。”
杜星河气道:“什么叫有点道理啊!这歌就是我写的,我当然知道需要什么样的态度去唱了!”
方雅君突然被杜星河气急的样子逗笑了,朝杜星河挤挤眼,问:“话说,你年纪轻轻的,怎么感觉这么有经历啊?”(未完待续。。)